İstanbul ev- atölye / home - studio
Üniversite koridoru / University hallway
Ergi Vardar, çalışmalarını halen İstanbul’daki evinde ve atölyesinde sürdürmektedir. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Resim Bölümünde çalışmalarına başlamadan çok önce düzenli olarak resim yapmaya başlamış ve Türk resminin usta isimleriyle bir araya gelmiştir. Üniversitede bulunduğu sürede; litografi, gravür, fotoğraf ve sanat tarihi gibi alanlarda gelişmesini sağlayarak sanatsal pratiğini zenginleştirmiştir. Hem kendi işlerini hem de meslektaşlarının işlerini izleyiciyle buluşturmak amacıyla atölye arkadaşıyla İstanbul’da bağımsız karma sergiler organize etmeye başlamıştır. Eş zamanlı olarak kişisel sergisinin hazırlıklarını sürdürürken işleri, şimdiden özel koleksiyonlarda yer bulmaya başlamıştır.
Belirli bir teknikle sınırlı kalmamakla birlikte genel olarak yağlı boya ve akrilik kullanmayı tercih etmektedir. Resimle kurduğu ilişki, popülizmle arasına bilinçli bir mesafe koyarak özgün bir sanat dili oluşturma çabasına dayanır. Bu arayışın hayata anlam kattığına inanır ve aynı yolu yürüyen kişilerle diyalog kurarak sanatsal yolculuğunu ve hayatını zenginleştirmeye devam etmektedir. Nihayetinde resim yapmayı, "kendini gerçekten kaybedebildiği ve bulabildiği tek yer" olarak tanımlar.
Ergi Vardar continues his work at his home and studio in Istanbul. Long before beginning his formal studies at the Mimar Sinan Fine Arts University, Department of Painting, he started painting regularly and had the opportunity to engage with masters of Turkish art. During his university years, he enriched his artistic practice by developing skills in fields such as lithography, engraving, photography, and art history. To bring both his own work and that of his colleagues to the public, he began organizing independent group exhibitions in Istanbul with a studio partner. While concurrently preparing for his solo exhibition, his works have already found their place in private collections.
Although not limited to a specific technique, he generally prefers working with oil and acrylic paints. His relationship with painting is rooted in the effort to establish an authentic artistic language by maintaining a conscious distance from populism. Believing that this pursuit gives meaning to life, he continues to enrich his life and artistic journey by engaging in dialogue with those who walk a similar path. Ultimately, he defines painting as "the only place where one can truly lose and find oneself."